为传播好长征精神，我们弘扬和传承长征精神—湖南省话剧团团长毛剑锋纵谈怎样演好红

布袋和尚

  来源：中红网—中国红色旅游网 作者：江山、王忱





红色经典话剧《万水千山》海报。（中红网红色图库）




红色经典话剧《万水千山》剧照之一。（中红网红色图库）



红色经典话剧《万水千山》剧照之二。（中红网红色图库）



在全国巡演红色经典话剧《万水千山》剧团湖南话剧团团长毛剑锋在接受中红网采访时留影。（中红网江山摄）



陈其通著大型话剧《万水千山》剧本。（中红网红色图库）

    中红网北京2011年9月21日电（江山、王忱）由被尊称为“将军戏剧家”陈其通创作的、反映红军长征的大型话剧《万水千山》，描写和歌颂了中国工农红军在二万五千里长征中所涌现的可歌可泣的故事，是一部气势磅礴、洋溢着革命激情主义和革命乐观主义精神的“理想之歌”与红色经典，自1952年上演以来一直经久不衰。它不仅受到广大观众的普遍好评，并荣获全国第一届文艺调演编剧、导演、演员、舞美等多项一等奖。1959年，八一厂又将其搬上银幕，这也是新中国第一部长征题材的电影。
    如今，将《万水千山》红色经典话剧再次展现在舞台上的，正是一贯坚持以红色精神为人做事立团的湖南省话剧团。正如话剧团团长毛剑锋所说：“为了在戏中传播好长征精神，我们弘扬和传承了长征精神。”

    “湖南省话剧团的前身是1938年成立的抗敌演出队，具有光荣的革命传统”

    当笔者来到湖南话剧团下榻的北京欣燕都酒店时，热情好客的毛剑锋团长等剧团领导早已等候在酒店门口。我们说明来意后，大家就边走边交谈起来。
    “有人问，你们湖南话剧团为什么要承担演出《万水千山》这个剧目？”说话干脆利落的毛剑锋，刚一见面就直截了当地“砍”起来，“全国有这么多的话剧团，为什么文促会拿到《万水千山》话剧的演出权给我们演呢？这是一种缘分，也是一种对我们团的历史与传统的肯定。我们团的前身是1938年成立的抗敌演出队，当年在周恩来、郭沫若、田汉等领导下，为中国的抗日战争做了大量工作，可以说具有光荣的革命传统。另外，我们团所在的湖南，又是一片在中国革命史上有着特殊意义的红色土地。近年来，我们团就演出了好几个红色剧目，如描写苏区儿童团员发现红军第一架飞机的儿童话剧《飞呀飞》，在毛泽东遗物馆演出的话剧《韶山升起红太阳》，曾演出多场多年，在社会上引起了很好的反响。我们作为革命文艺团体，应该有这份责任，也是一种光荣，让我们来担当这个任务。”
    毛剑锋接着又讲：“再说，从我们团队的长远发展和整体业务建设来说，演出这样的经典剧目，有这么好的导演，这么好的运营团队，而且在全国巡演，我们的演员可以在思想层面上达到一个新的水平，在业务建设上也大有裨益。”

    “传承长征精神，才能传播好长征精神”

    大家来到酒店三楼的会议室，曾耀、颜伟亮、何勇等几位话剧团部门负责人正聚在一起打着“跑得快”。
    “你们有房间了吗？”毛剑锋问。
    “还没有，一会儿会有的吧！”他们苦笑着说。
    “怎么话剧团干部没有房子住呀？”笔者好奇地问道。
    “这就是我们团的传统。每到一地，我们首先安排女团员的房子，然后是戏份比较重、需要经常钻研台词的团员的房子。像他们这样的话剧团干部，往往是最后才安排，而且是四个人一间。”毛剑锋介绍。
    “也就是说，让年轻人住标间，干部住四人间？”笔者道。
    “嗯，难道不应该这样吗？我们团就是这个传统。红军过草地，大家不都是有饭吃的时候，干部首先照顾战士吃嘛！再说，他们也不能算干部，因为我们团的人几乎没有不演戏的，他们是演员兼干部。”毛剑锋微笑着，给自己点上了一根烟，接着说，“《万水千山》剧从2010年12月18日正式开排至2011年2月28日第一轮演出结束，历时100天。期间时值长沙隆冬，剧组成员在团总支的带领下，不惧严寒，在极其简陋的条件下，克服重重困难，出色地完成了第一阶段的排练演出任务，用实际行动践行了伟大的长征精神。特别是我们团多数是年轻人，剧组演红军的演员平均年龄23.7岁，与当年长征的红军军龄相仿。老同志就要多帮助年轻人，好事情优先照顾年轻人。所以，我们内部的气氛一直很好。昨天在火车上，我们把自己从家里带来的干子、花生、卤货、啤酒都拿出来，大家一起吃了‘大锅饭’！红军为什么能打胜仗？当初国民党那么多兵为什么愿意当红军？因为你平等嘛。而不是像今天的有些领导干部，要下属去照顾他。”
    这些正是红军的传统。在红军所属的工农剧社、人民剧社、战斗剧社中，所有人都要出演角色，如编剧钱壮飞、胡底、黄镇等，既编剧也演戏。有时演员不够，甚至林彪、聂荣臻、徐海东、罗瑞卿等一干红军名将，也要上台表演。在长征途中，不仅是有饭大家吃，而且剧社的领导更是带头帮助演员拿道具、烧水等。
    “毛团长曾代表党总支在剧组成立大会上提出：通过《万水千山》的创作、排练，一方面要演出并弘扬长征精神，特别是要让年轻一代观众记住长征、传承长征精神；另一方面，通过排练演出，让年轻的演职人员学习长征精神，树立起正确的人生理想，艰苦奋斗，践行长征精神。”话剧团负责媒体接待的谭曲，戴着厚厚的黑边眼镜，语调特别诚恳。而舞蹈演员蒋欣玲穿着绿色短裙，在一旁腼腆地笑着。谭曲和蒋欣玲与毛剑锋一起，向笔者讲述了许多团里为了排练《万水千山》而发生的故事。如剧团今年二月演出该剧的时候，舞美队道具老师成新民的母亲2月10日不幸去世，期间正值《万》剧道具抵长，接收、验货时期，成老师让其弟守灵，自己坚持在工作岗位上，直到道具验收完毕。再如排练主任虞世荣的婆婆、音响师冯磊的奶奶2月21日去世，两位同志坚守岗位，没有离开剧组一天，冯奶奶的追悼会直到2月28日演出结束后才召开。再如服装组彭靓同志是团里的一位新人，《万水千山》剧目的服装由她一人负责，工作量大、困难多，但是她勇挑重担、不畏难题、想方设法、加班加点，出色地完成了服装组各项工作。再如“二娃”扮演者谭江龙，在第一场排练时，右脚的脚后跟被削去一大块肉，血流不止。当晚去医院包扎后，第二天却准时出现在湖南大剧院，连续三天带伤出演。再如演员队演员艾彦英排练期间，右手食指被刺刀削去一块肉，左手食指被划开一道八厘米口子，缝了五针，但却从未缺席过一天排练。再如演员队演员章政左脚被钉子扎进去三厘米深，仍坚持上场。再如舞蹈队演员毛虹左眼被刺刀扎伤，蒋欣玲、孙俊排练摔伤，依然坚持表演……
    “你看，我们演员开玩笑说，后台都快‘血流成河’了！但是我们要向红军学习，轻伤不下火线嘛。”毛剑锋深深地吸了口烟，颇有感慨，“这是摆在我们面前一个很难的问题，就是如今许多话剧团的演员都是四十岁以上的人多，而我们团倒过来，都是年轻人。我们要大胆使用八零后、九零后的年轻演员，让演员的年龄和剧中人的年龄尽量靠近。年龄虽然靠近了，但是这些十八、九岁，二十出头的年轻人，过去只知道长征和红军的词汇，至于更多的历史背景，比如为什么要长征，长征是干什么，他们就不知道了。这样就要靠导演和剧本，大家反复领会。其次就是要多学习。在现在这个学习的时代，大家要多读那些官方的、个人的、红军后代的、外国人写的那些关于红军长征的历史。我作为团队的领头人，要引导大家克服障碍。我常给演员说，红军长征是为了什么?不是让你们继续吃苦，而是为了让后代都过上好日子。你们在这里演，就是传播一种精神，比如我为了理想，为了他人而牺牲自己。每一个演员，都是极端负责地努力排练好，许多演员在布置背景，表演打斗场面的时候还受了伤，流了血。也是轻伤不下火线，他们都是在向当年红军的精神靠近。”

    “就是赔了钱，也要把《万水千山》演好”

    早听说湖南话剧团演员这次为了演好话剧《万水千山》，不惜放弃许多外出参加商业演出的机会。其实，他们剧组共100余人，80%是30岁以下的年轻同志，工资收入少、待遇低，每人每月的平均工资才一千多元。他们是如何想的呢？
    “是有这种情况。比如我们的副团长王峰，演员王甲、瞿岚，多次商业演出要请他们去，动辄是一、两万的出场费，而我们的演出一场才补充百十元钱。但是，他们为了演好《万水千山》，纷纷把商业演出推掉了。象我们的小帅哥王甲，演一百次《万水千山》，才挣得上外面要他去演的那个节目的一次出场费。在现在这个物欲横流的社会，做到这一点不容易啊！”面对笔者的疑问，毛剑锋解释道，“这是为什么呢？因为演《万水千山》这样的戏是能够改造人的，能够学到东西的，能够了解什么是红军，就不会对很多诱惑动心了，更不会对钱看得那么重了，对名利看得那么重了。”
    “我们排练和首演的时候，正是元旦、春节等商演旺盛的‘黄金季节’，商业演出项目多，我们团有五十来个拒绝商业演出而坚守出演《万水千山》的演员。”谭曲补充着。
    毛剑锋接着滔滔不绝地说着：“说实话，我们面临的形势是挺严峻的，我们的张伟总制片为此贴了不少钱。因为很多地方是不演这样的戏了。但是如果大家都不演，我们也不演的话，这个剧目就没了。红军精神是什么？牺牲、奉献、为集体、为大家。我相信这样的精神，在任何一个社会、任何一个时代，总还是需要的，总还是有价值的，我们应该去传承它，而不是叫它消失。我们要迎接这个挑战，不仅要演好，而且还要把这部戏当作我们的保留剧目！”
    “是的，这样的剧目，我也是愿意贴钱演。我们热爱这种红色精神。”《万水千山》制片人张伟有感而发，“看得出演员们在演这部戏的时候，观众的反映是和一般的戏不同的。演员们能通过表演，看出自己真正的价值。”

    “参加《万水千山》演出以来，我学到了很多东西”

    接着，大家的话题又转到话剧团演员们演出《万水千山》后的感受。
    “经这100余天的排练演出，不少年轻同志受到长征精神的感染，纷纷要求入党，目前已有刘锷、余立晖、彭靓、张聪、曾耀、袁佳宇、孙俊、蒋欣玲、林云志、杨硕、毛虹、刘茜、费园园、卢舟等多名同志向党组织递交了入党申请书或思想汇报，我也是其中之一。因为红军长征的这种精神深深地感染了我，这种无私的、自我牺牲的、为国家民族的精神，很值得传承和弘扬。红色的东西，并不是无人理解。我们到新加坡巡演《韶山升起红太阳》的时候，连续五场爆满。新加坡人民不一定认同我们的国家和制度，但是提到毛泽东让中国人民站起来了，过上了今天这样的好日子，也一样是竖起了大拇指。”谭曲滔滔不绝地谈着。
    “他呀，上大学的时候是个小愤青，但是你看现在就不一样了。”毛剑锋在一旁笑着。

    “参加剧组以来，我学到了很多的东西，而这些是我过去不曾想到的，所以自然就会想入党。比如跳《行军舞》的时候，心里就会想到那些老爷爷老奶奶们，当年是如何为国家拼命的，自己就会有一种冲动，愿意把那种坚强的、不怕吃苦和坚持到底的感觉表现出来。”蒋欣玲谈到自己的感想，情不自禁地右手握拳，像一个红军战士在《万水千山》演出时那样，有力地挥舞着。她和谭曲这两个年轻人，全然没有如今青年人所经常存在的骄娇二气，显得大气而成熟，也许这样的变化和长征精神的熏陶是分不开的。
“那么，你们印象最深的一次表演是在哪里呢？”笔者不禁问道。
    “还是在重庆吧，那天坐在第一排的都是老革命，他们一出场，全场都鼓掌。而且我们演的好几处情节，观众都自发地高喊‘毛主席万岁！’‘红军万岁！’最后，薄熙来书记还接见了我们。他说湖南为中国革命做出了很大牺牲，毛泽东就贡献了六位亲人。我们都喊向重庆学习。”谭曲很是激动地回顾着，仿佛此情此景，历历在目。
    “你看，群众看了这部戏之后，还是真正和共产党亲呀，特别是在重庆！我们都觉得有苏区的感觉，就如同当年有志青年去延安一样，要革命就去重庆。这种对演员劳动价值和艺术价值的尊重，在别的戏里是很难得到的。所以，我们团的年轻人那样受触动。革命不正是一代一代这样传下去嘛！我在话剧团八年了，受到的是老一辈的教育，如今高兴地看到，新人会接过我们的班。”毛剑锋的脸上绽放着红日般的笑容，而团员们也笑开了花。
    当笔者走出欣燕都酒店时不禁这样想，红色的剧团，作风就体现在点滴的工作与生活中。正是这一点点细节，不断地汇聚到一起，就会形成一种红色精神。而这种精神，正是我们民族精神的一种代表与传承，将会永远继承下去。